Ausstellung von MARTIN HEINIG in der Galerie Mond Fine Arts in Berlin
Posted by PM-Ersteller - 06/01/26 at 08:01:59 a.m.2,3 SEKUNDEN – IM HIER UND JETZT – MARTIN HEINIG
15. Februar bis 15. März
Galerie Mond Fine Arts Berlin
Kopf-Darstellungen sind in der zeitgenössischen Kunst ein wiederkehrendes Thema, ein klassisches Thema, denn, so fragt auch Martin Heinig: Was sagt mehr über den Menschen aus, als sein Antlitz, sein Kopf? Und so malt der 1958 in Husum geborene Künstler, der zwischen 1979 und 1986 an der UdK in Berlin bei Georg Baselitz studiert hat, seit Dekaden Köpfe. Die Bezüge zur Kunstgeschichte, zum Expressionismus oder auch zur wilden Malerei der 1980er Jahre sind präsent.
Im frühen 20. Jahrhundert, bei Egon Schiele oder Ernst Ludwig Kirchner etwa, waren Darstellungen von Köpfen Ausdruck jener Zerrissenheit, welche die Epoche prägte: die Zerrissenheit des Individuums in einer zunehmend industrialisierten und entfremdeten Welt. Und noch heute, das zeigt die neoexpressionistische Malerei von Heinig, wird im Antlitz des Menschen so viel sichtbar: die Reibung zwischen dem Ich und der Gesellschaft, Isolation, Verzweiflung, Trauer, emotionale Intensität, aber auch Euphorie, Warmherzigkeit, Begeisterung. Die ganze Komplexität der inneren Welt.
Betrachten wir Heinigs Bilder, so sind wir fasziniert. Sie nehmen uns gefangen, packen uns mit Kraft, zeigen uns eine großartige innere Welt. Doch das ist nur die eine Seite des Wesens dieser Kunst. Der bedeutende Kunstkritiker Edward Lucie Smith hat die Malerei von Martin Heinig so beschrieben: „Heinigs Porträts spiegeln eine neue Ära in der Malerei wider, in den meisten Fällen haben Heinigs Köpfe keine spezifische Identität, sie sind Kompositionen.“ Und der Künstler selbst sagt über seine Menschendarstellungen, sie seien vor allem Malerei, seien aus der Malerei geboren.
Man kann sich dem Blick dieser oft großformatigen, in Öl und Gouache gemalten Köpfe, die auf vielen großen Ausstellungen auch international zu sehen waren, nicht entziehen. Es entsteht eine Kommunikation zwischen Betrachter und Bild. Diese Köpfe, sie fesseln unseren Blick – man tritt ein in ein Zwiegespräch mit der Kunst.
Es ist eine großartige Malerei, die uns der Künstler präsentiert, Strukturen von Gesichtslandschaften voller Intensität und Spannung. Vibrierende Bilder in zum Teil großer Leuchtkraft: Zeugnisse einer Kunst, die zum Wesen vordringen möchte, zur Existenz, zu den wichtigsten Dingen des Menschseins. Diese Köpfe brauchen keinen Raum – und keinen Zeitbezug: Der Künstler isoliert sie, füllt damit die Leinwand, schafft eine autonome Form und damit auch eine Einladung an den Betrachter.
Heinigs Kunst ist ganz abgehoben von allem Zeitlichen. Es ist nicht die Zeit, die aus ihr spricht, die Gegenwart, sondern eine zeitunabhängige, geistige Haltung. Man könnte auch formulieren: die Ewigkeit. Der Künstler erzählt uns in dieser Malerei vom Leben selbst, von seiner Rätselhaftigkeit, von seiner Verletzlichkeit und Komplexität. Nach Fertigstellung der Bilder, sagt er, gehen seine Köpfe eigene Wege. Sie blicken uns an mit gewaltiger Kraft. Sie sprechen und tönen für sich. Aber sie erlauben auch einen Dialog.
Jetzt ist die Kunst von Martin Heinig in einer Einzelausstellung in der Galerie Mond Fine Arts in Berlin zu entdecken! Der Titel der Ausstellung „2,3 SEKUNDEN – IM HIER UND JETZT“, erläutert der Künstler, verweise auf jene ganz kurze Zeitspanne, in der Wahrnehmung zu Gegenwart wird. „Im Moment des Blickkontakts begegnen sich Betrachter und Kunstwerk unmittelbar: nicht als Objekt und Beobachter, sondern als zwei Pole eines gemeinsamen, emotional erfahrbaren Augenblicks.“ Die Ausstellung lädt dazu ein, dieses flüchtige Hier und Jetzt bewusst wahrzunehmen – als verdichteten Moment, in dem Sehen, Empfinden und Bedeutung zusammenfallen. Es werden Bilder aus verschiedenen Dekaden gezeigt.
Marc Peschke
2,3 SEKUNDEN – IM HIER UND JETZT – MARTIN HEINIG
15. Februar bis 15. März
Vernissage: Samstag, 14. Februar, 18 Uhr
Eröffnungsrede: Dr. Kirstin Buchinger
Der Künstler ist anwesend
Galerie Mond Fine Arts
Bleibtreustraße 17/ Ecke Mommsenstraße
10623 Berlin
www.galeriemond-finearts.com
Verantwortlicher für diese Pressemitteilung:
Marc Peschke. Kunst. Kultur. Kommunikation
Herr Marc Peschke
Lindenstraße 10
97877 Wertheim
Deutschland
fon ..: Keine Angabe
web ..: https://www.marcpeschke.de
email : info@marcpeschke.de
Marc Peschke, 1970 geboren, lebt in Wertheim am Main, Wiesbaden und Hamburg. Er hat in Mainz Kunstgeschichte, Komparatistik und Ethnologie studiert, arbeitet als Kunsthistoriker, Journalist und Texter, auch als Kurator und Kunstberater für Print- und Online-Medien, PR- und Werbeagenturen, Künstler und Künstlerinnen, Museen, Galerien, Firmen, Tourismusbehörden und Büros. Seine Themen sind Kunst, Kultur, Pop, Reise, Tourismus, Design, Architektur, Literatur, Film und Fotografie.
Er wirkt auch als freier Kurator, war Mitinhaber und Mitbegründer der Fotokunst-Galerie KUNSTADAPTER in Wiesbaden und Frankfurt am Main – sowie der Kultur-Bar WAKKER in Wiesbaden. In Wertheim am Main war er Mitkurator des Kunstraum ATELIER SCHWAB.
Seit 2008 zahlreiche eigene Ausstellungen im In- und Ausland. Marc Peschkes künstlerische Arbeiten entstehen zumeist auf seinen zahlreichen Reisen und sind in verschiedenen nationalen und internationalen Sammlungen vertreten. Seit 2020 realisierte er unter dem Namen MASCHERA ein vielbeachtetes Musik-Video-Projekt. Seit 2022 ist er Mitkurator der Wiesbadener Fototage – Festival für aktuelle Fotokunst und Dokumentarfotografie. Seit 2022 Mitarbeit bei der Aufarbeitung des Nachlasses des Künstlers Leo Leonhard. Seit 2024 Mitarbeit bei der Aufarbeitung des Nachlasses der Künstlerin Edith Hultzsch. www.marcpeschke.de
Pressekontakt:
Marc Peschke. Kunst. Kultur. Kommunikation
Herr Marc Peschke
Lindenstraße 10
97877 Wertheim
fon ..: Keine Angabe
email : info@marcpeschke.de
Farbe und Intuition – Momente der Inspiration
Posted by PM-Ersteller - 16/12/19 at 12:12:47 p.m.Seit 2000 beschäftige ich mich als Künstler intensiv mit der informellen Malerei und dem abstrakten Expressionismus. Farbe, Material und Techniken inspirieren mich. Sie drücken meine Gedanken, Intenti
Die abstrakte Kunst und Malerei faszinierten mich schon sehr früh in meinem Leben.
Die Intention meiner Kunst ist die Veränderung, erzeugt durch Strukturen, Formen und Flächen und nicht zuletzt durch die Farbgestaltung. Dabei ist das abstrakte Bild für mich Ausdruck intuitiver Prozesse. Zusammen mit einer nuancierten Farbgestaltung inspiriert es und strahlt Energie, Spannung sowie Harmonie aus.
Aufgewachsen im ländlichen Umfeld von Köln war schon früh das Zeichnen mein Begleiter und Anker meiner Phantasie.
Das Maschinenbaustudium mit ganz anderen Aspekten der Umsetzung von Ideen war sicher¬lich auch der Lebensgestaltung nach herkömmlichen Mustern geschuldet und hat natürlich nur begrenzt meine Phantasie und Kreativität befriedigt.
Erst in den 80er Jahren brach diese Sehnsucht nach Kunst und Darstellung wieder auf. Zunächst noch in Form von reiner S/W Fotografie und später dann durch Kolorierung der Fotografien. Zur Dennoch blieb die Fotografie für mich nur ein Vehikel auf dem Weg zurück Malerei und die Fotografie hat mir auch klar die Grenzen dieser Ausdrucksform aufgezeigt.
Anfang der 90er Jahre habe ich mich vollständig wieder der Malerei und der modernen Kunst verschrieben und man könnte dies auch Hingabe nennen. Endlich konnte ich meiner Energie, meiner Intuitionen und den Gefühlen wieder vollends Ausdruck verleihen und die Kreationen auf leerer Leinwand ihren Weg finden lassen.
Dabei versetzt mich die Beschäftigung mit Farbe und Leinwand sowie der Gestaltung des Farbauftrages in einen meditativen Zustand. Ich versinke komplett in dem künstlerischen Schaffensprozess. Über die Auseinandersetzung mit Farbe, Material und Techniken fand ich immer mehr zu einer eigenen Ausdrucksweise.
Auch in meinem, wenn man so will gelernten Beruf gibt es mittlerweile die Auseinander¬setzung mit Architektur und skandinavischen Designern und das Ringen um Form und De¬sign und letztendlich in Emotion gegossen werden. So schließt sich für mich zumindest künstlerisch der Kreis und es bedeutet mir viel, wenn meine Intention und Intuition in Energie, Spannung und Ganzheit zusammenfließen und sichtbar werden.
Deglow Art Galerie
Produzentengalerie
Öffnungszeiten
Mittwoch / Freitag 14.30 – 18.00 Uhr
Samstag 11.00 – 15:00 Uhr
Telefon 0151 5600 5122
Verantwortlicher für diese Pressemitteilung:
Dr. Cattani Herbaceutical
Frau Barbara Strixner
Hauptstrasse 91
76571 Gaggenau
Deutschland
fon ..: +4915124775442
web ..: http://www.peter-deglow.de
email : info@dr-cattani-cosmetic.de
Pressekontakt:
Dr. Cattani Herbaceutical
Frau Bettina Müller
Am Flughafen 10
87766 Memmingerberg
fon ..: +4915124775442
web ..: http://www.dr-cattani-cosmetic.com
email : info@dr-cattani-cosmetic.de
Search
